但随后欧格斯就在得奖感言之中说明了原因。

    “其实，蓝礼不是我的首选，严格来说，一直到作品开拍，我依旧对蓝礼有着偏见和不满，他不符合我对角色的要求，但他是制片人，他掌握着整个剧组的命运，我无法反抗，老实说，我发自心底排斥他的加盟。”

    全场直接惊呆：放眼全球，胆敢如此直言不讳攻击蓝礼的，估计也就是欧格斯一个了，而且还是在戛纳。难道欧格斯不知道，蓝礼是戛纳宠儿吗？两次登陆戛纳就是两座奖杯，这就是最好的证明了。

    但欧格斯依旧满脸真诚，“但他证明了我的偏见是如此愚蠢。”自嘲的话语让现场轻笑起来，而欧格斯是认真的，“蓝礼总是保持着专注与投入，他对角色的研究、对剧本的理解、对故事的领悟都赋予了我无数灵感。在这些光鲜亮丽的奖杯与荣誉背后，蓝礼的付出与投入，绝对不是普通人可以想象的。”

    “如果你们翻阅蓝礼的剧本，就可以发现他的准备工作是如此庞大又如此繁琐，哪怕是最简单也最普通的一场戏，他都需要明白大卫为什么选择这样做，就好像大卫真实存在一般。我可以说，没有蓝礼就没有现在的这部作品，我需要感谢蓝礼的付出，同时也需要表达我的歉意。我真心实意地感谢！”

    通篇称赞却显得朴实无华，欧格斯的真挚与诚恳，让人可以清晰感受到，话语背后沉甸甸的重量。

    比起记者的赞誉和同行的肯定来说，欧格斯作为导演，给予了蓝礼最高赞赏，以更加专业也更加独特的视角，向普罗大众展示了电影拍摄的幕后工作，关于蓝礼的敬业和专业，为什么人人都说非常难得。

    简单的话语，却分量十足。

    当欧格斯和文森特携手离开舞台的时候，全场观众再次送上了掌声，为了欧格斯，也为了缺席的蓝礼。

    最佳男演员颁发完毕之后，最佳女演员也出现了双蛋黄：

    “卡罗尔”的鲁妮-玛拉与“我的国王”的艾玛纽尔-贝克特（Emmanuelle-Bercot）携手赢得了戛纳最佳女演员奖。

    对于两位女演员来说，这都是第一座戛纳奖杯！

    如果说艾玛纽尔能够得奖稍稍有些意外，那么鲁妮的登顶就是众望所归了。

    继前年的“地心引力”之后，鲁妮再次凭借着内敛而细腻的表演赢得重要褒奖！也许，从商业推广效应来说，鲁妮暂时无法与詹妮弗-劳伦斯相比较——“X战警”系列和“饥饿游戏”系列确实是难以逾越的高峰，但在表演层面来说，鲁妮脚踏实地地不断打磨自己，却已经走出了一条属于自己的独特道路。

    在Y世代年轻演员之中，鲁妮正在逐渐赶上詹妮弗的脚步，与蓝礼并肩闪耀。

    从戛纳的反馈信息来看，鲁妮在颁奖季也具备了冲击力，谁知道呢？说不定鲁妮今年也能够更进一步。也许，“卡罗尔”就将成为鲁妮职业生涯的又一部代表作。

    隐藏在背后的一个小小信号就是，西西弗斯影业真正站稳了脚跟：继“夜行者”和“爆裂鼓手”两部作品之后，“龙虾”和“卡罗尔”两部作品也双双收获了赞誉，这家独立电影制片厂只用了一年时间就取得了如此耀眼的成绩，令人不得不侧目；更何况，接下来西西弗斯影业还将在商业领域进一步暂开探索：

    “女间谍”、“它在身后”和“荒野猎人”正在赶来的路上。

    但这些都是后话了，戛纳电影节的颁奖典礼还在继续。

    墨西哥电影“慢性”赢得了最佳编剧奖，年轻导演米歇尔-弗兰克（Michel-Franco）俨然已经成为了墨西哥新生代的代表人物。

    孝贤-候凭借着“刺客聂隐娘”斩获了最佳导演奖，这是继“最好的时光”之后，导演时隔十年重返戛纳，轻而易举虏获了所有影评人的狂热追捧，本来“刺客聂隐娘”是金棕榈的最大热门之一，但最终仅仅赢得最佳导演奖，难免令人有些扼腕。

    尽管如此，孝贤-候登台领奖的时候，依旧赢得了全场起立鼓掌的独特待遇。

    单项奖颁发完毕，前三名的综合大奖也相继公布结果——

    第三名，评审团奖，“龙虾”。

    第二名，评审团大奖，“索尔之子”。

    第一名，金棕榈，“流浪的潘迪”。

    至此，第六十八届戛纳电影节彻底落下帷幕。