在参加《音超联赛》之前，张扬就对这个圈子里的现状有所预料，也做了心里准备，事实上他自己也清楚，他今天所经历的，与这个圈子里每天发生的事情相比，什么都算不上。
但依旧有一口气憋在心里，发不出来。
在可以想象的未来里，除非有一天他拥有了足够强大的实力，否则类似于这样，以及比这样过分的事情，依旧会发生。
张扬正想着，刚刚还对他爱答不理的洛神忽然叹息一声，轻声道：“恭喜宿主获得歌曲《蜗牛》。”
“这也行？”
张扬没想到还有个意外惊喜，“我忽然想到一个捷径，你说我要是去演戏，体验各种情绪，是不是就能一直获得各种歌曲？”
“你有那个演技吗？”
“你不是说我付出就会有回报吗？”
“你可以去试一下。”
张扬畅想了一番，而后不得不回到现实里来。
事已如此，怨天尤人没有意义，只能积极地准备接下来的比赛。
决赛共有十个名额，五个黄金席位占掉一半，剩下五组各三人，共十五人，一同争夺最后五个决赛名额。
每人两首歌。
张扬此前对于半决赛的两首歌已经有了腹案，但经过今天，却有了要换歌的想法，斟酌一夜之后，他敲定了《霍元甲》和《娘子》。
前者源于霍宗侠事迹，后者则是近来「听歌记谱」，洛神给出的四首歌之一，另外三首分别是《印第安老斑鸠》、《爱在西元前》和《东风破》。
这两首歌对他来讲难度都极大，在比赛中唱无疑要冒很大的风险，所以张扬昨天心里憋了一股劲想要换歌，真选定了新歌后，却又有些犹豫起来。
不过犹豫归犹豫，既然已经做出了决定，那也只能一条路往前走，吃罢早饭，张扬将两首歌的词曲记下，去找夏海。
张扬此前五首歌，不论风格还是水平的差异都颇大，比如从《晴天》到《清明雨上》就有很显然的落差，不过张扬并非科班出身，而且在「创作」上显然十分随性，加上这都是「存稿」，可以拿时间差来掩护，所以夏海虽然奇怪，却也是震惊居多。
这次见张扬又拿来两首风格迥异的歌曲，饶是他自觉已经该麻木了，还是止不住的震惊，把张扬晾在办公室里一个多小时，就在那反复地看两首歌。
《霍宗侠》这首歌同样是中国风，但与《清明雨上》完全不像是一个领域，更不像是同一个人写出来的，民乐、中国风居然能跟金属摇滚、嘻哈结合在一块？
夏海耳目一新的惊艳之余，也有种说不出来的荒谬感。
当今乐坛，绝大多数的歌手都在学习或者模仿西方，少数人在坚持本地化和中西结合，真正做出成绩的人不多，在「中西结合」上做出成效尤难。
而这首《霍宗侠》，简直就是在发教科书，而且居然加入了彻底刷新了他对中文说唱印象的RAP片段……这样一首歌，出现在一个选秀节目里面？
当初《晴天》的时候，夏海就隐隐有过这样的的惶恐感，而这一次更甚。
而第二首《娘子》，坦白地将，带给他的震动比《晴天》和《霍宗侠》加在一块还要更甚，主要因为：太颠覆了！
《娘子》这首歌传唱度不高，堪称是周杰伦最被低估的作品，在许多人心里甚至可以不用加之一。
从和声、旋律到配器全部打破乃至于颠覆常规，明明是中国风歌曲，明明是古文作词，但整首歌没有使用一件民族乐器，却又用吉他「造假」了一段琵琶声。
颠覆认知的和声配器、颠覆想象的断句旋律，都与前面那首同样中国风的《霍宗侠》形成了极其强烈的对比，带给夏海这种音乐人的震撼更是堪称核弹级别的。
这两首歌可以说彻底地颠覆了他此前对于中式说唱的所有印象，说唱源于黑人，他们的发音最为适合这种音乐风格，其他的哪怕是美式发音都难以驾驭，而至于力求吐字清晰的中式发音，想要找到一条适合的中式说唱之路更是难如登天。
这些年来，许多华语歌手都曾尝试过中式说唱，但从没有谁拿出过真正水平线上的作品，而张扬这两首歌都有说唱。
尤其是那首《娘子》，可以说彻底改变了以往中式说唱「依字行腔」的唱法，转为「依旋律行腔」。
【104】花旦戏腔（2/2） 点击下一页继续阅读。